«Хорошие снимки повышают самооценку дизайнеров и стоимость их услуг». Интервью с интерьерным фотографом Евгением Раздобариным

О профессиональном пути: от музеев до интерьерной фотографии

‍

— Евгений, как вы пришли в фотографию? Почему выбрали съемку интерьеров?

‍

— Я начал работать фотографом в 1997 году, а первые заказы на интерьерную съемку получил уже в 1998-м. Но долгое время это не было моим основным направлением. Я снимал экспонаты и музейные залы в Государственном историческом музее в Москве, работал в экспедициях. Позже занимался автомобильной съемкой в рекламном продакшене — это сложный, но захватывающий процесс, требующий больших ресурсов. Интерьерная фотография всегда шла рядом, а в последние годы стала главным делом. Мне нравится в ней творческий подход и работа с дизайнерами, которые ценят качественные снимки.

‍

— Какие проекты вам особенно запомнились?

‍
—Наверное, больше всего запомнились ранние публикации. В 2003–2004 годах я снимал интерьеры московских клубов и ресторанов для журнала FashionCollection. Увидеть свои работы на страницах глянца было приятно, это, конечно, поднимало самооценку.

‍

— Вы работали в разных странах. Есть ли разница в подходе к интерьерной съемке?
‍

—Мой подход не зависит от географии, но очевидно есть различия в подходах фотографов, редакторов и заказчиков в разных странах. В России и Казахстане интерьерная фотография часто воспринимается как документальная фиксация — важно точно передать цвет, текстуры, форму. На страницах зарубежных журналов я вижу много публикаций в которых акцент сделан на атмосферу, свет, момент. Меньше внимания к техническим аспектам, больше к эмоциям. Думаю, этот тренд будет развиваться и у нас.

‍

Почему дизайнерам важна профессиональная съемка?

‍

— Зачем дизайнеру профессиональная съемка?
‍

—Без хороших снимков сложно представить проект в конкурсах и профессиональных изданиях. К тому же фотографии позволяют дизайнеру увидеть свое творение в лучшем, «парадном» виде — так, как он задумывал.

‍

— Как съемка влияет на репутацию дизайнера?
‍

—Дизайнеры, которые публикуют свои работы и участвуют в конкурсах, получают другой статус в глазах клиентов, коллег и поставщиков. Это влияет не только на количество заказов, но и на стоимость услуг. Среди профессионалов, с которыми я работаю, вопрос «нужно ли снимать проект?» давно не стоит — это очевидная часть процесса.

‍

— Бывало ли, что фотографии полностью меняли восприятие проекта?
‍

—Почти всегда. Дизайнеры часто признаются, что их проект на фото выглядит даже лучше, чем в жизни. Это результат работы фотографа и стилиста: они находят лучшие ракурсы, создают настроение, расставляют акценты. Порой именно после съемки дизайнер по-новому оценивает свою работу и осознает ее ценность.

‍

Как правильно подготовить объект к съемке?

‍

— Что делает интерьерную съемку качественной?
‍

—Разнообразие планов. Я стараюсь снимать не только общий вид, но и детали. Важнейший фактор — свет. Хорошо, когда солнечный свет гармонирует с объектом. Не всегда нужно открытое солнце, хотя в большинстве случаев я предпочитаю именно такое освещение. Некоторые интерьеры смотрятся лучше в пасмурную погоду. В идеале свет подбирают под проект, но в реальности редко удается угадать с погодой.

‍

— Какие ошибки дизайнеры чаще всего допускают при подготовке к съемке?
‍

—Две главные ошибки — отказ от стилиста и неподготовленные заказчики. Если интерьер снимают без стилиста, он теряет в деталях и атмосфере. Это важный этап, который часто недооценивают. Вторая ошибка — неожиданность съемки для владельцев объекта. Профессиональная фотосессия — это долгий процесс с большим количеством людей, оборудования, перестановкой мебели. Если хозяева не готовы, это может стать для них стрессом.

‍

— Как выбрать удачные ракурсы и композицию?
‍

—Главное — не злоупотреблять широкоугольными объективами. Кажется, что чем шире угол, тем лучше, но чаще всего такие снимки выглядят неестественно. Я использую широкоугольную оптику только там, где без нее действительно не обойтись.

‍

Взаимодействие фотографа и дизайнера

‍

— Как проходит работа с дизайнером на этапе подготовки и съемки?
‍

—Честно говоря, я не сильно вовлечён на подготовительном этапе. Мне достаточно нескольких вопросов и фото или видео объекта, иногда выезжаю на осмотр. Главное понимание концепции приходит уже во время съемки.

‍

— Как относитесь к пожеланиям клиентов?
‍

—Дизайнер видит снимки в процессе съёмки и может сразу вносить правки. Это совместная работа, а не сюрприз в финале. Конечно, у меня есть свое видение, и если я с не согласен, я обязательно скажу об этом и постараюсь быть убедительным. Но в итоге снимки делаются для заказчика, а не для меня.

‍

— Что помогает выдерживать долгие съемки?
‍

—Я думаю о гонораре. (Смеется.)

‍

Технологии и тренды в интерьерной фотографии

‍

— Какие технологии вы используете в работе?
‍

—Мне не кажется, что интерьерная фотография очень технологичный процесс. Главное— современная камера и качественная оптика. Сильно помогает  трансляция изображения с камеры на планшет поWi-Fi. Это удобно: не нужно постоянно бегать к экрану фотоаппарата.

‍

— Как меняются тренды в интерьерной съемке?
‍

—Долгое время все стремились к идеально чистым, светлым снимкам. Интерьеры выглядели как клоны, а фотографы поддерживали этот стиль. Сейчас тренд меняется: кадры становятся живее, естественнее, с большим акцентом на атмосферу.

‍

— Ваш совет начинающим фотографам?
‍

—Смотреть как можно больше хороших работ. Изучать, анализировать, разбирать на детали. Делать подборки понравившихся снимков и пересматривать их через время —вы заметите в них то, что раньше не видели.

‍

О работе в Казахстане

‍

— Какие проекты вас впечатлили больше всего в Казахстане?
‍

— Я заметил, что Казахстанские дизайнеры смелее подходят к проектированию общественных пространств, чем жилых. Поэтому у меня в памяти остаются съёмки общественных интерьеров в большей степени. Я надеюсь, что самые интересные съёмки ждут меня впереди

‍

— Какие перспективы вы видите для работы в Казахстане?
‍

— У меня здесь большие планы. Мне комфортно работать в Казахстане, я вижу огромный потенциал и, честно говоря, не вижу недостатков.

‍

Интерьерная фотография как инструмент развития

‍

Беседа с Евгением Раздобариным показала, что профессиональная съемка — это не просто красивые кадры. Это способ заявить о себе, привлечь клиентов, выиграть конкурсы и попасть в ведущие издания. Качественные фотографии помогают увидеть проект в лучшем свете, подчеркнуть детали и передать атмосферу. Евгений отмечает что рынок интерьерной фотографии в стране растет и становится все более профессиональным.

‍

Работы Евгения можно увидеть на его странице в Instagram. Если вам нужна съемка, которая сделает ваш проект заметным и востребованным, стоит довериться профессионалу с большим опытом. JUNG Media благодарит Евгения Раздобарина за беседу и желает новых вдохновляющих съемок!